Você já foi conferir no CCBB Rio, a exposição INDIA Lado a Lado?
Hoje é o último dia e o CCBB ficará aberto até meia-noite.
Ontem, mais de 10.000 pessoas visitaram esta exposição que já ultrapassou a marca de 600.000 visitantes.
Eu vi a exposição em dezembro, adorei, e, se pudesse, iria de novo.
Para minha felicidade, andaram escarafunchando os baús de Juazeirinho.
Como resultado, algumas das relíquias caíram estrategicamente no meu notebook. Certamente, porque o respectivo marido faz parte da cena. E, menos, porque alguém teria adivinhado que sou aficionada nessa coisa de fotografia vintage. Gosto de relembrar ou de imaginar o passado, perscrutar o clima da cena, os humores das pessoas, os costumes da época, o olho do fotógrafo. Gosto de ver o filme, através da foto.
O registro, dizem, é de 1952. Foto tirada, supostamente, na calçada de uma escola das antigas, da cidade de Juazeirinho, na Paraíba. Talvez, até seja uma das que se chamavam de “escolas particulares”, e que, geralmente, funcionavam na casa da própria professora.
Muitos são os aspectos que se sobressaem a mim nesta fotografia. A partir do meu ‘olhar’, bien sür. No geral, surpreende a perspectiva de visão do fotógrafo. Percebam que ele ‘mirou’ a cena meio que de lado. Fico imaginando as contorções para enquadrar tanta gente, sem cortar cabeças, membros; e se alguns não conseguiram aparecer, simplesmente por uma questão de estatura. O tempo de exposição deve ter sido um esforço à parte. Até que ele conseguisse que todos ficassem inertes, em sentido, de olhares fixos em sua figura (yeahh, todos olham para o retratista), já devia estar suando em bicas. Afinal, Juazeirinho é um lugar de clima quentíssimo, desértico, sem nuvens. Porquanto, deduzo que a foto não foi feita à sombra.
Os detalhes interessantes são inúmeros. E, a cada momento, consigo perceber mais coisas. A moda, por exemplo. As garotas, todas vestindo babados e mangas bufantes, ostentando maravilhosos cachos nos cabelos, arrematados por amplos laços de fitas, quase todos de cor clara. Isso foi marcante nessa década, as roupas femininas eram glamurosas. Ainda alcancei, nos anos 60 os traços remanescentes : a cintura marcada, as saias rodadas e franzidas.
Reparem que as professoras não estão desleixadas. Vestem com simplicidade. Na época, as mulheres eram bem cuidadas, por mais simples que fossem seus estilos de vida, como as jovens da foto. Ainda assim, as faces exibiam, no mínimo, rouge carmim e batom vermelho. Lembro de grandes marcas de cosméticos dessa época (minha mãe e tias usavam): Ponds, Helena Rubinstein... Como na foto, as mulheres costumavam repartir os cabelos ondulados ao meio, ou usavam também coques e rabos de cavalo, ou com mechas curtas e franjas.
Os meninos de roupa de linho, cinto fino e suspensórios – tendência que perdurou até os anos sessenta.
Chamo a atenção para os calçados, ninguém de sandálias ou chinelos, tipo havaianas. Penso que estas ainda não existiam.
Enfim, boa sacada do fotógrafo – não creio que fosse um lambe-lambe -, foto linda, composição maravilhosa, retrô, e deliciosamente, provinciana.
Inspirada em movimentos contemporâneos que misturam moda, estilo e sustentabilidade, a estilista Carollina França apresenta um trabalho elegante e consciente nas coleções da Joyful. Há menos de dois anos no mercado, a marca ganha destaque com peças feitas com tecidos orgânicos, tingimentos naturais e muita responsabilidade socioambiental.
“O conceito de sustentabilidade está presente em nosso trabalho, desde as pesquisas feitas e materiais escolhidos até a produção dos desfiles das coleções. Nessas novas peças, mergulhamos no universo das bicicletas como ferramentas de mobilidade sustentável e limpa”, diz Carollina, que trouxe para as passarelas referências como o Cycle Chic e a Bicicletada para estimular os clientes a optarem por um meio de transporte mais ecoeficiente. Leia mais >>
Via: EcoDesenvolvimento; Teia Viva.Segundo Marina Alves, a estilista Isabel Mastache provou que sabe ir além, ao criar uma peça um tanto quanto excêntrica.
A peça, uma calça que modela o dito-cujo - na expressão de Marina - como você nunca viu, foi apresentada na coleção outono inverno 2010, no Madrid Fashion Week.
Na interpretação do blog Moda do Estadão, a calça faz uma releitura do codpiece, "curioso espaço para acomodar mais confortavelmente a genitália masculina". Se você, como eu, ainda não sabia, o acessório era muito comum entre a nobreza da Idade Média.
E se essa moda pega de novo na Idade Pós-Moderna? Se vai para as ruas, lojas e salões?...
ISABEL MASTACHE Fall Winter 2010 / 11 Cibeles from NEOMODA on Vimeo.
Via: Virgula
Onde você acha que este vaso ficaria melhor? No consultório do seu ginecologista? Muitos diriam: leva isso pra longe daqui.... Por que a rejeição, o preconceito? Afinal, todas temos um útero. A sua mulher, sua namorada tem. Mas, nossas mesas, buffets ou prateleiras precisam ter um útero? Onde ficaria melhor?
À primeira vista, o Uterus Vase da Plug & Stéphanie Rollin é um recipiente, cuja forma e acabamento inquietante provoca sentimentos ambivalentes.
Embora a forma do órgão reprodutor feminino seja conhecido por todos, a partir de ilustrações em livros de biologia ou anatomia, raramente fala-se sobre ele abertamente. Ainda mais raras são as ocasiões para festejá-lo. Além de objeto decorativo, poderia ser um artefato pedagógico? para explicar às crianças de onde vêem os bebês?
No entanto, a beleza estatuária e a brancura pura deste bom vaso de porcelana trás de volta a dignidade a um tema humano intrínseco, que se tornou celebrado em imagens eróticas excessivamente consumidas. A enigmática notoriedade da sua forma, quanto ao vaso, reflete a real profundidade de um assunto tratado respeitosamente por seus criadores.
Concebido em uma edição limitada de vinte, o vaso é constituído de várias camadas de laca e verniz em torno de um núcleo de resina.
Veja aqui Design Milk
O império japonês de beleza Shu Uemura foi o único laureado com prêmio na categoria de produtos para cuidados do cabelo, conferido em janeiro pela Beauty Marie Claire. Art of Hair aproveita os poderes de ingredientes raros, como óleos naturais preciosos, e da água calmante Depsea, extraídos de 1000 metros abaixo da superfície do oceano em Cabo Muroto, Japão.
Só salões de elite levam a coleção. E, ainda, oferecem cerimônias inspiradas na tradicional cerimônia do chá do Japão, em que o couro cabeludo é massageadao no estilo Shiatsu com produtos Art of Hair prescritos pelo guru. Novos níveis de luxo (pense em quimonos pretos e iPods com sons de água), serão acrescentados a estes tratamentos requintados nos próximos meses.
O site de Shu Uemura não aponta nenhum representante nacional.
Foto: Oliviero Toscani/BBC-Modelo em campanha publicitária na Semana de Moda de Milão.
Via: Uol-Estilo Moda
Uma universidade local formou sua primeira turma de design em moda. A carreira tem futuro. Um campo de trabalho valorizado pelo mercado, escasso em capacitação formal, até mesmo para empreendedores e gestores de negócios. A(o)s pioneira(o)s fizeram bonito. Vejam os produtos da(o)s aprendizes, elaborados com orientação by Lúcia Chianca. Clique sobre a imagem, para ampliar.
Mona Lisa posou para Leonardo da Vinci logo depois de ter o segundo filho. A descoberta foi feita por uma equipe de cientistas canadenses usando tecnologia de infra-vermelho e análise tridimensional da obra.
O exame comprovou que o vestido utilizado pela modelo está coberto por um fino e transparente véu de renda, que era moda no início do século XVI para mulheres que estavam grávidas ou que tinham acabado de dar à luz. A pintura foi feita para comemorar o nascimento do seu segundo filho.
Exame tridimensional de La Gioconda - fotografias e imagens do projeto (em francês).
Vídeos do projeto - com Adobe Flash.
Explore os detalhes (em francês)
Mais detalhes no Globo.com.
Sempre suspeitei que minha obsessão por sapatos tinha uma séria razão de ser. Agora percebo que isto é pertinente - porque não é só meu coração, nem o merchandising que busca comprar a alma feminina que me dizem - mas, numa reportagem, Cathy Newman reforçou a minha convicção: "com eles podemos aprender algo a respeito da nossa cultura e história, além de detalhes sobre nós mesmos."
Vejam mais:
"É como usar o coração nos pés. 'O calçado é o indicador de como as pessoas estão se sentindo', diz a historiadora June Swann. A julgar pelo que ela diz, é possível traçar um gráfico dos altos e baixos da economia com base na altura dos saltos, detectar rumores distantes de uma guerra na configuração de um dedão, medir a mudança na sociedade pela espessura de uma sola. Os calçados falam de status, gênero, religião, política (o escritor Maxim Gorki afirmou que um par de botas fortes 'será mais útil ao triunfo do socialismo do que […] olhos roxos'). E, além de tudo, podem ser lindos de morrer."
Está na National Geographic deste mês. Grande parte do texto está disponível. Mas para ler tudinho, tem de ir comprar a revista nas bancas. Hehe
Foto: Sapato de bebê, Couro, Holanda, século 16, de Michel Feinberg, da National Geographic .
